Nadie pensaría que una película sobre ballet sería la más esperada del año, pero Black Swan de Darren Aronofsky es el estreno que nadie quiere perderse. Aunque es una extraña mezcla entre thriller psicológico y pasos de danza, Aronofsky siempre se las ha arreglado para hacer lo que quiere con sus películas. La historia cuenta el proceso que Nina (Natalie Portman) vive cuando es elegida para protagonizar el El Lago de los Cisnes. El exigente ambiente del Ballet del Nueva York es el escenario donde también aparece Lily (Mila Kunis) quien es seleccionada como suplente de Nina. Y aquí es donde empieza a retorcerse la mente de nuestra joven bailarina. La relación obsesiva, llena de rivalidades y atracción que se forma entre ellas hacen que Nina empiece a desdibujar la frontera entre ficción y realidad incluso dudando de la existencia de Lily.

La cinta se estrenará el 1 de septiembre y abrira la 67° versión del Festival Internacional de Venecia, también cuenta con la participación de Vincent Cassel, Barbara Hershey y Winona Ryder. Aronofsky va por su segundo León de Oro y que su película abra la Mostra es un pequeño indicio de que repetirá el mismo éxito que cuando ganó el 2008 con The Westler.

Este año el Festival de Venecia cuenta con un jurado de lujo que incluye al compositor Danny Elfman y al gran Quentin Tarantino que oficiará de presidente en la competencia. Veremos como le va con la crítica a Black Swan, porque de eso depende si llega a nuestros cines o no.

“Inception” (o “El Origen”, en Chile), la última película de Christopher Nolan (sí, el mismo caballero que hizo Memento, The Prestige y las dos últimas -y muy buenas- entregas de Batman), tiene precuela. “¿Una precuela?”, se preguntará usted en casa. Sí, una precuela. Eso sí, este “antecesor” del filme protagonizado por Leonardo DiCaprio fue hecho para la película y no antes.

Así, los personajes, la trama, y todo enredo que se pueda producir gracias a lo complicado de la historia (¿ya vio el trailer que pilaMagazine publicó para usted? ¿Qué espera? ¡Véalo!), se explican un poco en este cómic escrito por uno de los productores del filme, Jordan Goldberg, e ilustrado por Udon Entertainment. Eso sí, sin spoilers.

Ya sabe, entonces. Mientras espera el estreno de “Inception”, el 12 de Agosto, lea el cómic (que también se puede descargar en versión PDF). ¿Dónde? Acá.

“Inception” es EL estreno “hype” del año, sin excepción alguna y las calles de Nueva York no te dan tregua anunciándolo con gigantes “billboards”, incluso algunos animados,  que sencillamente te dejan boquiabierto preguntándote “qué demonios es esto” o “de qué se trata” la película dirigida por Cristopher Nolan “(”Batman, Dark Knight”) la cual en realidad no busca explicarse demasiado, ni siquiera con el tráiler pretende dejarte muy claro  cuál es la trama,  y eso es quizás su mejor gancho, porque “Inception” es sencillamente una experiencia que debes ir a vivirla al cine, aunque a Chile llegue el 12 de agosto, vale la pena esperar.

“Inception” no está basada en ningún libro, cómic, serie de TV o video juego, “Inception” toma su guión de los sueños y de los sueños que están dentro de los sueños y así sucesivamente. “Con los sueños comienza la responsabilidad” es la frase del poeta William Butler Yeats,  un “statement” que Nolan toma muy en serio, y que en una entrevista para el “Village Voice” pone como punto de partida para intentar explicar de qué trata “Inception.”

“Nuestros sueños son lo más valioso de nuestros pensamientos, son el origen de todo y son lo más intimo que tenemos, pero si eres sonámbulo corres el riesgo de que alguien pueda robar tus sueños, ya que en ese estado puedes comunicarte con otros y ellos pueden extraer información sobre tus sueños”, por eso en “Inception” la creación de una maquina que comparte los sueños, la “dream sharing”, se ha convertido en la mejor arma de espionaje y en eso  Leonardo Di Caprio, el jefe de la corporación dedicada a robarse los sueños, es todo un experto.

¿Cuál es tu interés en la mente? Le han preguntado con esta película a Cristopher Nolan y con todas las otras que ha realizado (Memento, por ejemplo), y bueno, para él la respuesta es simple “he vivido toda la vida en una”, con eso pretende también dar a entender que “Inception” puede que sea demasiado inteligente para la masa y que probablemente decepcione a muchos, que desde tiempos inmemorables no han entendido ni jota de las “dream movies”, producciones hechas con el surrealismo más puro desde la época de Buñuel a David Lynch, pasando incluso por “El Mago de Oz”.

“Inception” es surrealismo tecnológico llevado al extremo, sobre eso no hay duda y las conclusiones o reflexiones que puedas sacar de la película es sin duda lo mejor de ella, porque cada percepción es única e irreproducible.

“Estoy fascinado con la subjetiva percepción de la realidad, en que cada uno de nosotros está estancado en un muy singular punto de vista, perspectiva o en lo que todos podemos estar de acuerdo como una realidad objetiva”, señala el realizador,  concluyendo que las películas son el más grande “dream sharing” de todos, “una gran fuente desde donde todos podemos mirar las cosas con un punto de vista parecido y al mismo tiempo muy distinto. ”

Finalmente, después de la espera alargada, hoy se estrena “Fama”, el remake de la película de Alan Parker (que también dirigió el film de Pink Floyd, The Wall) , la que en 1980 ganó dos premios Oscar e hizo que muchos quisieran ser parte de la High School of Performing Arts de Nueva York.  Esta nueva versión, sin embargo, viene hecha con otra mano: dirigida ahora por el veinteañero bailarín; coreógrafo de Britney Spears y Jessica Simpson; y productor y director de tv, Kevin Tancharoen,  quien se preocupó de buscar con pinzas a un elenco que, además de actuar, supiera bailar y cantar.

A razón de esto último es que el casting  de “Fama” 2009  quizás no tiene el elenco más conocido, salvo algunos de sus actores que -antes de participar en este remake- ya habían dado sus primeros pasos en televisión. Tal es el caso de Asher Book, Kristy Flores, Kay Panabaker, Collins Pennie, y  Walter Perez , quienes ya algo de experencia tenían previo a “Fama”, con algunas apariciones y papeles secundarios en las series “Medium”, “Gossip Girl”, “C.S.I”, “Law & Order” y “The Closer”, entre otros. El resto del elenco lo integran los debutantes Paul Iacono, Paul McGill, Naturi Naughton, Kherington Payne y Anna Maria Perez de Tagle. Ahora con los profesores la cosa es diferente ya que ahí, los nombres de Debbie Allen, Kelsey Grammer, Bebe Neuwirth, Megan Mullally y Charles S. Dutton son conocidos en cine y televisión.

La  renovada “Fama”, se centra en un grupo de jóvenes que, después de una tortuosa audición, quedan seleccionados para ser parte de una de las escuelas de arte más prestigiosas del país del norte. Como es de esperar en un musical, todos cantan y bailan y, hay que decirlo, las canciones son pegajosas, logrando un buen soundtrack que sin duda da un gran impulso al film. Y así, entre canción y canción, la película va avanzando, dividiendo partes que marcan y muestran  cómo también avanzan las vidas de los protagonistas y cómo pasan los años en el conservatorio. Algunos llegan al éxito, otros quedan atrás.

Pero como no queremos ser spoilers, y sí queremos que usted (Sí, ¡usted!) vea con sus propios ojos éste musical, PilaMagazine tiene concurso. ¿Qué hay que hacer? Fácil. Responda en el formulario la siguiente pregunta : ¿Qué actriz de la película original también es parte del elenco de esta nueva versión?

¡¡Responda y gane una de las tres entradas dobles que tenemos!!

Ahora, si quiere un pequeño preview, ¡acá tenemos un video para usted!

Es sabido que Stephenie Meyer tuvo que contener bastante su pluma cuando se dió cuenta que su saga Crespúsculo desató la máxima locura entre niños y adolescentes. Incluso así, enfrentar las escenas menos
‘infantiles’ del libro en su traspaso a pantalla grande es todo un desafío para los productores.

Por eso, y mientras los fans esperan “Breaking Dawn” (“Amanecer” en español), el final de dos partes de la saga, el debate del momento es la escena en que… ¡Esperen! ¿Se leyeron ya el librito? Spoiler alert, están avisados.

Ahora sí. La polémica se da por el impactante-asqueroso-terrible “nacimiento” del feto mitad vampiro de Bella, que trata de escapar de su cuerpo y en el camino literalmente succionarle la vida. Frente a una escena tan chocante, los productores estarían planeando no suavizarla, sino… ¡simplemente no mostrarla! Al menos eso insinuó la guionista Melissa Rosenberg, en una entrevista al diario Los Angeles Times.

Según Melissa, aunque los fans crean que hay que mostrar el nacimiento (‘Gore, guts and sex’ dicen), eso signficaría ponerle una calificación R a la película (lo que significa que los menores de 17 tienen que ir acompañados). “Para mí es mucho más interesante no verlo. Uno puede hacer el nacimiento sin efectivamente verlo, y eso no no quiere decir termine siendo una experiencia menos evocativa”, afirmó.

Francamente: WTF?! ¿Una película de vampiros en que se asustan por mostrar una escena sangrienta? O sea, ya sabemos que son veganos, pero esto es ridículo. Por muy Twilight que sea, si siguen así querrán que
nos imaginemos cosas mucho más importantes, como a Taylor Lautner sin polera, y eso no lo toleramos: ¡hay cosas que tenemos que ver!

Tom Cruise lo hace de nuevo, sí, de nuevo vuelve a estar arriba y darse el lujo de volver a ser Tom Cruise, ese tipo genial, excentrico y por sobre todo buen actor, aunque esta vez la renovada versión de este Tom Cruise 2010 es un poco más ajustada, menos cu-cu y menos de hablar tanta tontera, saltar en los sofás de presentadoras de televisión o de defender con vehemencia su religión favorita, la cientología.

Con una nueva película que promete taquilla,  el thriller de acción “Knight and Day” junto a Cameron Díaz, un personaje que dejó la escoba en los últimos MTV Movie Awards, el productor Less Grossman y que está próximo a ser llevado al cine, Cruise definitivamente is back!

Y para confirmarlo nada mejor que una entrevista de esas “all the truth” en la revista Esquire, donde el otrora galán habla de su familia, de la relación inexistente con su padre y donde además oficia de modelo para presentar la edición especial de julio “how to be a man”, porque él sí que sabe cómo ser un machote!

Broadway tiene algo especial, un ‘no sé qué’ que lo aleja de la farándula del cine y la tv, y que lo hace más profundo y rimbombante. Por eso, no sorprende que algunas estrellas de cine se animen a probar suerte en las tablas, para así sentirse actores más versátiles y serios.

Pero cuando los Tony Awards, entregados la noche de ayer, premian no a uno, sino a TRES famosillos de cine, es que algo está pasando. Primero, Scarlett Johansson es galardonada como mejor actriz de reparto por su interpretación en la nueva versión de “Panorama desde el puente”, de Arthur Miller. Segundo, Denzel Washington gana el premio a mejor actor por su trabajo en el reestreno de la obra “Fences”. Y tercero, Catherine Zeta Jones se lleva la estatuilla a mejor actriz gracias al musical “A little night music”, una versión de la obra de 1973 de Stephen Sondheim.

Entonces, cuando Scarlett Johansson dice emocionada: “Desde que era pequeña quise estar en Broadway”, ¿qué pasará por las mentes de los actores de Broadway? Porque ellos, actores de bajo perfil que se dedican al teatro, expresión máxima de las artes actorales, no tienen papeles en películas taquilleras, no aparecen en glamorosos estrenos de Hollywood y… ¡no andan robándose Oscars ni premios MTV!

Así las cosas, tal vez deberían. Si los famosillos de Hollywood tienen derecho a meterse con sus Tonys, ¿por qué no pueden ellos meterse con sus Oscars, y así aceptamos abiertamente la promiscuidad actoral? Muy bien sabe de esto Lea Michele, que hizo toda su carrera en Broadway pero no le pensó ni un segundo para hacerse famosa con Glee.

Y si se trata de moverse en las arenas del espectáculo, la actriz que interpreta a Rachel en la serie musical decidió enviarle un “sutil” mensaje a los productores de Funny Girl (que, como ya les comentábamos, vuelve a Broadway), cantando “Don’t rain on my parade” en el show de anoche. Sin duda, dejó claro que el papel de Fanny Brice debe ser para ella.

Acá el video, con el bonus de Matthew Morrison (Mr.Shu en Glee), quien también fue parte del show.

Facebook fue la plataforma que eligió Sofia Coppola para mostrar el poster de Somewhere, la película que se espera para el 22 de diciembre de este año. Desde que supimos las primeras noticias del rodaje estamos muriendo por ver ya la nueva joyita de la Coppola que, al menos por la tipografía del poster, mantendría su ya famosa estética delicada y en tonos pasteles.

Somewhere se filmó en el famoso Chateau Marmot en Hollywood y cuenta la historia de Johnny Marco (Stephen Dorff) un actor con fama de chico malo que mientras vive en el hotel, entre excesos y lujos, recibe la sorpresiva visita de Cleo (Elle Fanning), su hija de 11 años quien lo guía en una completa revisión de su vida. Cuando Cleo se va, Johnny debe lidiar con la pérdida, pero al mismo tiempo con las nuevas emociones que ella le ha dejado. Conociendo el trabajo de Sofia Coppola, estamos seguras de que no le costará nada crear bellas atmósferas para acompañar estos cambios.

Matias Bize tiene muchas gracias, una de ellas, aparte de ser uno de los directores de cine chilenos más prolíficos de la nueva industria, esa que ya no es tanto garabato y referencias políticas, además de un mejor cine, guión y estética.  En fin, apartando todo eso, Bize tiene un toque especial para darle nombre a sus películas (“En la cama”, “Lo bueno de llorar”) , utilizando en la simpleza de un título un concepto que luego desarrolla en el fim, seleccionando siempre buenos actores para llevar a cabo su propósito: narrar un buena historia que logre identificar en lo cotidiano hasta el espectador que menos pretendía hacerlo.

Con su última producción “La vida de los peces”,  Bize logra nuevamente su cometido, destacando lo sencillo y sútil de las relaciones humanas, contando la historia de amor y desencuentros de Andrés y Beatríz, una pareja que dejó de verse por muchos años y que ahora vuelve a darse una oportunidad.

“La vida de los peces” se estrena el jueves 10 de junio en las salas chilenas, y tú amiga, amigo lector (a) podrás ganar dos entradas dobles gracias a BFDistribution, para el sorteo sólo debes responder la siguiente pregunta en los comentarios: Quién es el actor principal de “La vida de los peces” y en cuál serie de tv se hizo conocido? Entre las respuestas elegiremos ganador! comente no más!

La segunda parte de Sherlock Holmes ya tiene fecha de estreno: el 16 de diciembre del 2011.

¿Y cuál es la gran maravilla? Que el maestro del misterio, el detective londinense Sherlock Holmes, seguirá siendo interpretado por el guapísimo Robert Downey Jr., su (también muy atractivo) amigo y compañero, el Dr. Watson, se mantendrá a cargo de Jude Law, y -según especulan las malas lenguas- su archirrequetecontra rival, el malvado y genial Profesor James Moriarty, podría ser interpretado por (oh, sí, señoras!)… Brad Pitt!!.

El director, Guy Ritchie, que también dirigió la primera parte (y que además es el ex de Madonna), planea rodar la película -que está ya en proceso de pre-producción-, en 3D. Lo que sí cambió fueron los guionistas: el nuevo film -cuyo subtítulo tentativo es “El curioso incidente de la tercera dimensión”-, será escrito por el matrimonio de guionistas, Kieran y Michele Mulrone y no por los responsables de la película anterior.

¿Qué se puede hacer, por mientras, para esperar a diciembre? Elemental, mi querido lector: puede ver la primera parte (que ya está en DVD), leer los libros del detective estrella del siglo XIX, o ver esta entrevista que, aunque se trate de la primera película, sirve para recrear la vista.